近年来，国漫电影靠着孙悟空和哪吒这两个超级IP成功“出圈”，既收获了关注，同时也赚得盆满钵满，算是找到了国漫发展的康庄大道。

(相关资料图)

而即将于春节档上映的《新神榜：哪吒重生》则让我们看到了国漫制作人们天马行空的想象力与大胆创新的勇气。

他山之石可以攻玉！《新神榜：哪吒重生》突出了一个“新”，诠释了何为“重生”，封神榜宇宙的形成步入了快车道，国漫未来可期。

视觉元素上致敬了《疯狂麦克斯》、《银翼杀手》等赛博朋克类型片。音乐风格更是借鉴了盖·里奇的《亚瑟王：斗兽争霸》，活脱脱打造出一个带着摇滚朋克风格的哪吒。

老上海爵士与摇滚朋克

《新神榜：哪吒重生》把哪吒闹海的故事移植到了现代。但这个“现代”同样无法精确确定到某个时代。高科技的机车和战甲如同科幻的未来，但类似老上海风格的房屋和人物衣着，又让人回到了过去。

影片开场的飙车戏，摇滚朋克风的音乐非常提神，配合废土工厂的场景，很快就把观众拉入到了未来感爆棚的科幻世界里。

但下一秒，老上海的“百乐门”重现光辉，带着上海滩味道的女歌手在舞台上向心仪已久的男孩“暗送秋波”，哪怕台下观众寥寥，收益惨淡。

爵士柔情与摇滚朋克不断来回穿插，两个风格大相庭径的配乐因为人物弧光转折与故事情节的反转而得以融合，并未出现断裂的相互排斥感。

更让人惊喜的是，当另一个超级IP人物孙悟空出现时，多次被运用在老港片，如《西游·降魔篇》、《大话西游》中耳熟能详的《小刀会序曲》缓缓响起，那深藏在记忆深处的港片记忆很快在内心泛起涟漪，戳中了不少人的燃点。

不过《新神榜：哪吒重生》让人印象最深刻的还是视觉风格上的东西方融合。

片中的医院修建在山之上、海之边，这个明显带有中国传统建筑风格的医院却又被各种钢筋混凝土、铁索桥梁相连，你很难把这类视角风格单独归纳到一种类型里。

其中最具表征性的就是片中出现的机械怪兽。这些魔兽都带有中国古典元素，当这些上古神兽或者妖魔披上赛博朋克风格的机甲时，那种现代性的拼贴艺术让人惊喜连连。

东海龙王的鲨鱼是一条披着铁甲的机器鲨；前来刺杀男主角的食人鱼，头部长在腰间，驾驶着个头巨大的汽车横冲直撞。

就连男主角李云祥为了“压制”哪吒元神的真火，也不得不自己锻造一件类似钢铁侠的装备“散热”去火。

连那些出场的魅惑妖精，武器也大多带有朋克风格，比如铁扇或者西方利刃。

值得一提的是，不光是带着明显东西方元素融合的妖兽，连片中的人物设计也非常的欧美风格。女主角大多性感妩媚，身材更是相当惹火。

连大名鼎鼎的孙悟空也喜欢骑摩托车，而且带上日式面具作为伪装，平时嘻嘻哈哈的他爱穿一件粉红色的西装，用现代性掩饰他的癫狂过火。而他脚上时不时出现的凉拖鞋，则是对老港片的一种经典戏仿。

《新神榜：哪吒重生》给国漫指出了一条前途广阔的大道，我想象力可以替代创新，把一些经典元素、文化符码进行重新拼装，就能旧酒装新瓶，给人全新的观影体验。

片尾，多个彩蛋放出，包括“白蛇2”小青的新故事。把小青这个古代人物丢到现代大都市中，让古典与现代，妖兽与都市碰撞融合，想想就让人激动和期待。

热血与反抗

其实朋克（punk）不光指音乐类型或者视觉感知，而是一种态度的表达。朋克就是质疑权威，并积极颠覆的去中心化行为。

人类和机器的界限模糊、强烈的反乌托邦和悲观主义色彩，极权社会的绝对控制，我们已经在赛博朋克风格的好莱坞电影中看到过。

到了《新神榜：哪吒重生》，少年对权威的反抗依然是主线故事。

东海龙王为了自己的目的，利用魔力截断了城市的水源，让当地人生活在缺水的“贫困”中。而且整个城市被几大家族瓜分，普通人只能蝇营狗苟地活着。

无论是“哪吒闹海”的古典故事，还是《新神榜：哪吒重生》进行的现代性改编，其实骨子里都是少年反抗传统的主题。

“我命由我，不由天”，这个“天”就是滋生出不公的绝对权力。而强调“这是我们的世界”，就是希望通过像李云祥这样的人来改变容易制造不公平的旧时代规则。

片中，李云祥不断强调“我就是我”，有着改变世界的热血情怀，代表着未来的少年往往力量无穷，难以限量。

就像那位有着极致身材的苏医生也一样，看上去她喜欢飙车，身材傲人，且颜值惊人，一定是贵家小姐或者顶级交际花，但其实她是一位心地善良的医生，她希望通过救治众人拯救苍生。